周惠明，男，1954年3月出生于上海。
1971年初中毕业，毕业当年凭着爱国激情，参军入伍；
1975年由部队复员到上海的一家工业设备厂当钳工；
1978年经过多个不眠之夜后决定自学绘画
简介
周惠明，男，1954年3月出生于上海。
1971年初中毕业，毕业当年凭着爱国激情，参军入伍；
1975年由部队复员到上海的一家工业设备厂当钳工；
1978年经过多个不眠之夜后决定自学绘画；
1987年第一次婚姻失败，夫人出走；
1992年再次成为婚姻的失败者，成了孤家寡人；
1993年一幅作品参加了在北京举办的“中国油画双年展”；
1997年，一幅作品参加了上海大学与米丘工作室联合举办的“无形的存在”画展；
1998年，四幅作品与李山、孙良、申凡等人的作品一起参加了“当代香港、台北、上海艺术交流展”；
1998年10月底患上精神分裂症，得病后到2006年前很少创作，多数时间丢在书中;
2006年伊始，创作灵感再现，又每天离不开画笔；
2009年8月，由上海戏剧学院策划，上海大学出版社出版了《中国当代艺术系列——周惠明意识速写》，并于2009年8月13日在上海展览中心为上海书展开幕活动签名售书留念。
评价
艺术家张天志对周惠明先生的评价
《艺术本疯狂——解读周惠明先生的潜意识绘画》在复旦友人孙曙的工作室里闲聊，不经意中瞥见一幅油画。它是如此的独特新颖，其强烈的视觉冲击力让我怦然心动。我急忙追问是谁的作品，得知此画出自沪上画坛奇才周惠明先生之手。
经友人介绍，在浦东的一个老式公寓小区里，我见到了周先生。其生活之窘境，又一次震撼了我。40多平方米的房子住了3户人家：患有脑瘫的父亲住一间，下岗的弟弟领着家人住一间，他自己住的一间放了一张单人床，余下的一点点空间只能放些绘画必用品。后来我常想：那些必将为中国当代艺术增辉的近百幅不朽之作，怎么可能是在这样艰难的环境里创作出来的？然而现实毋庸置疑。
周先生1971年当兵，复员后在机床厂做钳工，工作之余对艺术产生兴趣， 1979年开始自学绘画，从此他始终没有放弃对艺术孜孜不倦的追求。在中国油画界沉醉于追摹俄罗斯写实技巧的时候，他却没有沿此路行走，他的第一幅作品就是用抽象的绘画语言画自己对生活的感受。对于身处高度“工具理性”职场的周先生而言，这样的绘画起点无疑显得格外的不可思议，甚至有些“疯狂”。之后，他相继创作了一些装置作品，也作了一些观念型的肌理类架上作品。随着对艺术理解的不断深入，他很快将其艺术的表现形式转移到架上油画方面，作品表现的内容更是鲜明地落在了“潜意识”上。在他看来，“潜意识” 的表现应该是绘画的最高境界。“潜意识”作品无须临摹自然，也不必要在自然物体上进行表现，潜意识作品完全是艺术家自己心灵的痕迹，是真正的艺术创作。沪上某艺术家曾说，在周先生作品中似乎有些英国画家弗兰西斯·培根的作品影子，周先生听后不以为然，坚定地说：“我就是我，世界上没有其他人的作品与我的作品相似。”
确实，周先生的绘画语言是他特有的，他画面上的所有符号是他所独创。他的绘画理念不受任何约束，作品表现的内容之广泛，是画家对过去、对未来、对现实的一己之感悟和深刻思考的结果。他总是以异于常人的独特触角，关注经常被人们忽略的普通现实。作品从“技法”到“形式”，均没有条条框框，所有的形象完全是其心灵的感受，潜意识的呈现。画作的构图没有规律可循，因为画家的意识在流动，画家作画过程中的一切都是在创造，没有任何做作的痕迹。因此，画中任何一个形象都不能在他人作品中见到，故而在世界各国艺术家中，很难找到与其相似的作品。
周先生为了坚守在常人看来多少有些近乎疯狂的绘画理想，放弃了生活中很多东西，先后两位夫人也均离他而去。1998年10月，周先生又患上了精神分裂症，在浦东的一家精神病院躺了几个月。之后一直在家休养，靠上海最低的失业救济金生活。他曾告诉我，自从1992年与夫人离婚后，至今尚未碰过任何女人。我问他：“你喜欢女人吗？” “非常喜欢！”他回答。也许与长时间的性压抑有关，周先生的作品均充满着欲望，画面的张力非常强，其作品的每一根线条、每一笔触都有着十足的生命力。可以说，他作品中任何一个符号，都是画家的心血所凝成。有很多人都给予他极高的评价，甚至认为他是活着的梵高。周先生能顽强地支撑下来，就靠着这份执著的艺术信念，还有上海的一些艺术家们对他精神和物质上的支持。
周先生每天除了画画，就是照顾自己患有脑瘫的父亲。他把人生所有美好的希望全部寄托在画中。他的行为和作品深深感动着我。美国画家德·库宁说：“杜尚一个人引发了一场运动，这是一个真正的现代运动，其中暗示了一切，每个艺术家都能从他那里得到一些灵感。” 马塞尔·杜尚早在1968年就离开了这个世界，而周惠明先生的“潜意识”作品，是否也会给当代艺术家们同样带来一些灵感？我们将拭目以待……
中国当代著名艺术家李山称赞周惠明先生作品
李山老师对其给与高度评价。他说：“大老周画得非常好!表现的内容很真实，表现的形式有特色，画面总体感觉有意思。”随后，李山老师又教导我们几位校友：“优秀的艺术家就应该有超常的想象力，优秀的科学家必须有超常的发明能力，这样社会才能不断地进步。”聆听了李山老师高屋建瓴的教诲以及对周惠明先生作品的评价，我们几位上戏校友对“艺术”似乎有了新的感悟。
